67 estilos de imagens Gemini: compilado completo de prompts por categoria visual
Você abre o Gemini e pede uma imagem. O resultado é genérico. “Plano”. Sem vida. Você tenta de novo, pedindo “um cachorro fofo”, e recebe o mesmo cachorro fofo que todo mundo recebe. A frustração bate: você sabe que a ferramenta é poderosa, mas se sente incompetente por não conseguir extrair dela um estilo único, algo que tenha a sua cara.
⚡ Neste guia, vamos resolver isso. Você terá acesso ao maior compilado de estilos visuais do Gemini: 67 prompts prontos, organizados em 10 categorias (de aquarela a neon), prontos para copiar, colar e executar. Você nunca mais vai ficar sem repertório visual. Leia até o fim para dominar o “Comando Mestre” que funde estilos.
Este artigo não é uma lista de “dicas”, é um arsenal. Vamos transformar essa frustração em maestria e dar a você o poder de criar imagens que ninguém mais consegue.
- Este é um guia de referência (um “compilado”) com 67 prompts de imagem prontos para usar no Gemini.
- Os prompts estão organizados em 10 categorias visuais (aquarela, neon, 3D, anime, tinta, etc.) para você encontrar facilmente o que precisa.
- Cada prompt é um “copia e cola”: basta substituir o texto em [colchetes] pelo seu assunto.
- Ao final, você terá um repertório visual completo para diferenciar seus criativos, posts e materiais de marketing.
Índice 📌
- Por que ter 67 estilos é uma habilidade essencial?
- Como aplicar (o compilado de 67 prompts por categoria)
- Ferramentas e recursos recomendados 🛠️
- Tabela de prompts: 3 estilos para testar agora
- Erros comuns ao pedir estilos (e como evitar) 👀
- Comando mestre: seu “criador de estilos” com IA 🤖
- Subindo de nível: dicas de personalização por categoria 🚀
- Bloco de ação rápida: seu próximo passo em 15, 5 ou 1 minuto
- Diagnóstico de maturidade: em qual nível de “prompt visual” você está?
- Decifrando os especialistas: o que a indústria não te conta 🤫
- FAQ: dúvidas estratégicas sobre estilos de imagem 🔍
- Insight final: seu repertório é o seu diferencial ⚡
Por que ter 67 estilos é uma habilidade essencial?
Porque no mundo digital, o visual é o primeiro impacto. Se suas imagens são genéricas, sua mensagem é genérica. Designers, criadores de conteúdo e infoprodutores precisam de repertório visual para se diferenciar. Não dá para usar o mesmo “3D fofinho da Pixar” para tudo.
O erro comum é achar que a IA é “só isso”. A maioria dos usuários para na superfície, pedindo “uma foto” ou “um desenho”. Eles não sabem que a IA é um canivete suíço com dezenas de estilos artísticos embutidos, prontos para serem usados.
Cada estilo tem uma psicologia: aquarela transmite suavidade; neon transmite energia futurista; tinta transmite drama. Dominar 67 estilos não é sobre quantidade, é sobre ter a ferramenta visual certa para cada contexto de comunicação, tornando sua marca inesquecível.
✨ Você sabia?
- Muitos desses estilos, como “Risograph”, simulam técnicas de impressão física do mundo real, que trazem uma textura e “calor” humano à imagem digital.
- O estilo “Trompe-l’œil” (do francês “engana o olho”) é uma técnica de arte que usa imagens realistas para criar uma ilusão de ótica de que os objetos existem em três dimensões.
- A palavra-chave “clipart” (Categoria 7) força o Gemini a evitar sombras complexas e fotorrealismo, sendo perfeita para ícones e livros infantis.
- O erro mais comum é pedir “estilo [Marca Famosa]”. Isso pode gerar resultados inconsistentes ou problemas de direito autoral. É sempre melhor pedir pelo *estilo técnico* (ex: “3D caricatura” em vez de “estilo Funko”).
- A IA entende a “psicologia das cores”. Pedir “neon azul e rosa” (Categoria 2) evoca uma sensação “cyberpunk”, enquanto “aquarela sonhadora” (Categoria 8) com cores pastéis evoca calma.
Como aplicar (o compilado de 67 prompts por categoria)
Abaixo está seu arsenal visual. O método é simples: escolha a categoria, escolha a variação do prompt, copie, cole no Gemini e substitua o texto em [colchetes] pelo seu assunto.
Categoria 1: Aquarela minimalista (7 prompts)
Ideal para ícones, logos suaves, e ilustrações de blog que precisam ser leves e elegantes.
Clipart vetorial simples e plano em aquarela de um(a) [assunto, ex: xícara de café] com [acessório, ex: vapor saindo], em um [ambiente, ex: pires]. Isolado(a) em um [cor de fundo, ex: fundo branco] sólido com separação de borda nítida. Design vetorial minimalista e de alta resolução em um estilo aquarela suave.
Variação (Respingo): Clipart vetorial em aquarela de um [assunto, ex: limão siciliano] com [detalhe, ex: uma folha verde]. Estilo aquarela suave com respingos de tinta [cor, ex: amarela] ao redor. Fundo branco sólido.
Variação (Pessoa): Ilustração em aquarela de [pessoa, ex: uma mulher lendo um livro], com pinceladas suaves. Foco nas [cores, ex: cores pastel azul e rosa]. Fundo branco minimalista.
Variação (Animal): Aquarela minimalista de um [animal, ex: gato filhote] dormindo. Traços simples, estilo clipart suave. Isolado em fundo branco.
Variação (Com contorno): Ilustração em aquarela de [objeto, ex: uma bicicleta antiga] com um contorno fino de caneta preta. Estilo "urban sketch" suave. Fundo branco.
Variação (Ícone): Ícone de aquarela de [símbolo, ex: uma nuvem], [cor, ex: azul claro], estilo de design de app suave. Fundo branco.
Variação (Paisagem): Paisagem minimalista em aquarela de [local, ex: montanhas ao pôr do sol]. Poucas pinceladas, foco na mistura de [cor 1] e [cor 2].
Categoria 2: Neon futurista (7 prompts)
Perfeito para temas de tecnologia, música eletrônica, cyberpunk ou qualquer coisa que precise de energia e impacto.
[Assunto, ex: Um tênis de basquete] como uma tapeçaria vibrante tecida com fios de neon brilhantes, criando uma composição intrincada e futurista. Use um esquema de cores de [cor 1, ex: neon rosa] e [cor 2, ex: ciano] para acentuar as fibras digitais e dar um brilho de alta tecnologia.
Variação (Retrato): Retrato de [pessoa, ex: um DJ com fones de ouvido], iluminado por luz neon [cor, ex: azul e roxa]. Estilo futurista, reflexos nos óculos escuros.
Variação (Paisagem Urbana): Uma [cidade, ex: paisagem urbana de Tóquio] à noite, com placas de neon brilhantes em [cor 1] e [cor 2]. Atmosfera cyberpunk, reflexos em poças d'água no chão.
Variação (Animal Robótico): Um [animal, ex: tigre robótico] feito de cromo e luzes de neon [cor, ex: laranja]. Olhos brilhando, em um beco escuro.
Variação (Objeto): Um [objeto, ex: controle de videogame] flutuando, com linhas de neon brilhantes [cor] delineando seu contorno. Fundo escuro, partículas de poeira iluminadas.
Variação (Glitch): Retrato de [pessoa, ex: uma mulher com cabelo colorido] com um efeito de "glitch" de neon. Cores [cor 1] e [cor 2] distorcidas, estética de falha digital.
Variação (Abstrato): Um túnel abstrato feito de anéis de neon [cor 1] e [cor 2], levando ao infinito. Estilo "vaporwave" e futurista.
Categoria 3: Neon dark (7 prompts)
Similar ao futurista, mas com mais contraste, sombras profundas e um tom mais “dark” ou “noir”.
[Assunto, ex: Um homem de sobretudo] [ação, ex: andando em um beco chuvoso], [efeito, ex: fumaça neon] subindo do chão. Em um fundo preto, efeito de luz neon [cor, ex: vermelha], luzes brilhantes, design de personagem detalhado, fotorrealista, iluminação fluorescente, alto contraste, cores vibrantes.
Variação (Retrato com Fumaça): Retrato de [pessoa, ex: uma mulher misteriosa] olhando para a câmera. Fumaça colorida de neon [cor] envolvendo seu rosto. Fundo preto, alto contraste.
Variação (Carro): [Carro, ex: Um carro esportivo clássico] estacionado em uma rua escura. Apenas as luzes de neon [cor] do carro e de uma placa ao fundo estão acesas. Reflexos no asfalto molhado.
Variação (Animal Místico): Um [animal, ex: lobo] com olhos brilhando em neon [cor]. Em uma floresta escura, com apenas a luz da lua e o brilho neon. Fotorrealista.
Variação (Objeto Flutuando): Um [objeto, ex: crânio] flutuando em um fundo preto. Rachaduras no crânio brilham com energia neon [cor, ex: verde].
Variação (Reflexo): Retrato de [pessoa, ex: um hacker] refletido em uma tela de computador. O código na tela brilha em neon [cor, ex: verde lima] e ilumina seu rosto. Fundo escuro.
Variação (Silhueta): A silhueta de [pessoa, ex: um detetive] emoldurada por uma porta, com apenas o contorno brilhando em neon [cor, ex: branco]. Estilo "noir" moderno.
Categoria 4: 3D caricatura (7 prompts)
Excelente para mascotes de marca, avatares, infoprodutos e posts divertidos em redes sociais.
Uma caricatura 3D altamente estilizada de [personagem, ex: um cientista maluco], com uma cabeça grande, traços faciais expressivos e exagero divertido. Renderizado em um estilo suave e polido com materiais limpos e iluminação ambiente suave. Fundo [cor, ex: roxo] ousado para enfatizar o charme.
Variação (Celebridade): Caricatura 3D de [celebridade, ex: Dwayne 'The Rock' Johnson] com cabeça grande e sobrancelha levantada exagerada. Estilo de animação 3D polido.
Variação (Animal de Estimação): Uma caricatura 3D de um [animal, ex: cachorro Pug] com olhos enormes e expressivos e uma cabeça desproporcional. Renderização suave, fundo colorido.
Variação (Estilo "Funko"): Um personagem 3D de [personagem, ex: Mulher Maravilha] no estilo de um boneco de vinil colecionável. Cabeça quadrada, olhos pretos redondos, sem boca. Renderização 3D limpa.
Variação (Claymation/Argila): Um personagem 3D de [assunto, ex: um chef de cozinha] feito de argila (claymation). Textura de impressão digital visível, cores foscas, iluminação de estúdio.
Variação (Mascote de Marca): Um [animal/objeto, ex: grão de café] 3D fofo com braços, pernas e um rosto sorridente. Estilo de mascote de marca, renderização polida, fundo [cor].
Variação (Grupo): Caricatura 3D de [grupo, ex: uma família de 4 pessoas] sorrindo. Cabeças grandes, estilo de animação 3D suave, fundo branco.
Categoria 5: Risograph anime (7 prompts)
Estilo “cult” que simula impressão com falhas de cor. Ótimo para camisetas, pôsteres e um visual vintage/alternativo.
[Personagem, ex: Personagem de anime com cabelo rosa] [ação, ex: correndo]. Impressão risograph no estilo de anime vintage, ilustração chapada, tinta [cor 1, ex: rosa neon] e [cor 2, ex: azul] em [cor papel, ex: papel creme]. Design gráfico vetorial, corte de contorno, fundo branco, paleta de cores limitada, alto contraste.
Variação (Duas Cores): Impressão risograph de [assunto, ex: um astronauta]. Apenas duas cores: [cor 1, ex: azul] e [cor 2, ex: vermelho]. Estilo de impressão com textura de grão e leve desalinhamento de cor.
Variação (Textura de Grão): [Assunto, ex: Uma paisagem de montanha] em estilo risograph. Textura de grão pesado, paleta limitada de [cor 1] e [cor 2].
Variação (Estilo Mangá): Close-up do rosto de [personagem, ex: um personagem de mangá] em estilo risograph. Meio-tom visível, tinta [cor, ex: preta] em [cor papel, ex: papel jornal].
Variação (Mecânico): [Objeto, ex: Um robô gigante] em estilo risograph de anime dos anos 80. Cores [cor 1] e [cor 2] vibrantes, design plano.
Variação (Objeto Simples): [Objeto, ex: Uma flor] em impressão risograph. Duas cores [cor 1] e [cor 2], mostrando o desalinhamento de camada (off-register) característico.
Variação (Pôster): Pôster de show de música em estilo risograph. [Elemento, ex: Uma guitarra] no centro. Tipografia granulada, cores [cor 1], [cor 2] e [cor 3].
Categoria 6: Tinta minimalista (6 prompts)
Dramático, elegante e poderoso. Perfeito para temas de artes marciais, filosofia ou qualquer design que precise de contraste.
[Assunto, ex: Um samurai] [ação, ex: desembainhando a espada], no estilo pintura a tinta (Sumi-e), com pinceladas simples e fortes. Fundo branco com muitos espaços vazios. Detalhes mínimos. Alto contraste entre preto e branco.
Variação (Com Cor): Pintura a tinta minimalista de [assunto, ex: um galho de cerejeira]. Tinta preta com um único respingo de [cor, ex: rosa vibrante] para as flores. Fundo de papel de arroz texturizado.
Variação (Animal): [Animal, ex: Um corvo] pousado em um galho. Estilo de pintura a tinta Sumi-e. Pinceladas expressivas, fundo branco.
Variação (Círculo Zen): Um círculo "Ensō" (círculo zen) pintado com uma única pincelada de tinta preta. Estilo minimalista e meditativo. Fundo branco.
Variação (Retrato Abstrato): Rosto de [pessoa, ex: uma gueixa] sugerido com pinceladas mínimas de tinta preta. Lábios em [cor, ex: vermelho] como único ponto de cor.
Variação (Ação Dinâmica): [Assunto, ex: Um dragão] em estilo de pintura a tinta. Movimento dinâmico, respingos de tinta preta simulando velocidade. Fundo branco.
Categoria 7: Clipart infantil (6 prompts)
Limpo, simples e amigável. Ideal para materiais educativos, ícones de app, e qualquer conteúdo voltado para crianças.
Desenho simples em traço de um [assunto, ex: dinossauro fofo], [ação, ex: sorrindo]. Vista de corpo inteiro limpa, sem contorno de bordas, sem sombra. Estilo clipart para livro infantil, iluminação suave, fundo [cor, ex: branco] sólido, linhas claras. Estética de desenho animado minimalista.
Variação (Animal): Clipart infantil simples de um [animal, ex: leão sorridente]. Cores primárias brilhantes ([cor 1], [cor 2]), design plano. Fundo branco.
Variação (Objeto Escolar): Clipart de [objeto, ex: um lápis e um livro]. Estilo de ícone fofo, design plano, sem sombras. Isolado em fundo branco.
Variação (Comida Sorrindo): [Comida, ex: Uma maçã vermelha] com um rosto fofo e sorridente. Estilo clipart infantil, cores vibrantes.
Variação (Estilo "Pocoyo"): Um [personagem, ex: menino] em 3D simples, estilo clipart, semelhante ao "Pocoyo". Fundo branco sólido, sem texturas, cores chapadas.
Variação (Monstrinho): Um [assunto, ex: monstrinho fofo de uma cor], [cor, ex: azul], com um olho só. Clipart infantil, design plano, fundo branco.
Categoria 8: Aquarela sonhadora (6 prompts)
Etéreo, suave e mágico. Usado para arte conceitual, capas de fantasia ou posts que precisam de um toque de sonho.
Uma [paisagem, ex: floresta enevoada]. Estilo de ilustração em aquarela. Atmosfera sonhadora e etérea com pinceladas suaves e fluidas. Mistura suave de [cor 1, ex: azuis] e [cor 2, ex: verdes] cria sensação fluida. Camadas leves e translúcidas para efeito luminoso. Destaque para texturas naturais e detalhes delicados.
Variação (Cidade Flutuante): [Local, ex: Uma cidade com prédios vitorianos] flutuando no céu. Estilo aquarela sonhadora, nuvens em [cor, ex: tons de pêssego e lavanda].
Variação (Oceano): [Local, ex: Um oceano calmo] com um [detalhe, ex: céu cheio de estrelas] refletido na água. Estilo aquarela etérea, cores suaves.
Variação (Retrato Etéreo): Retrato de [pessoa, ex: uma mulher com cabelo comprido] se dissolvendo em [elemento, ex: pássaros ou borboletas]. Estilo aquarela sonhadora, pinceladas suaves.
Variação (Animal Fantástico): [Animal, ex: Uma baleia] flutuando no céu entre nuvens de aquarela. Atmosfera mágica e sonhadora.
Variação (Abstrato): Fundo abstrato em aquarela com [cor 1] e [cor 2] se misturando suavemente. Textura de papel visível, estilo sonhador.
Categoria 9: Line art minimalista (7 prompts)
Moderno, limpo e sofisticado. Perfeito para logos, ícones, branding e design de sites.
Uma arte em linha (line art) minimalista de um [assunto, ex: rosto de mulher de perfil], ilustrada em estilo vetorial 2D plano. Contorno [cor, ex: preto] apenas em um fundo [cor, ex: bege] sólido. Sem sombras, sem detalhes. Forma simplificada, curvas limpas e estilo moderno.
Variação (Uma Linha): Arte de uma linha contínua (one line art) de [assunto, ex: duas mãos se tocando]. Linha [cor, ex: preta] em fundo branco. Estilo elegante.
Variação (Arquitetura): Line art minimalista de [prédio, ex: um prédio famoso]. Apenas contornos, sem preenchimento. Estilo de design arquitetônico.
Variação (Animal): Line art de [animal, ex: um gato] em uma única linha contínua. Vetor minimalista, fundo [cor].
Variação (Botânico): Desenho de line art de [planta, ex: uma folha de costela-de-adão]. Contorno [cor, ex: dourado] em fundo [cor, ex: verde escuro]. Estilo chique.
Variação (Com Ponto de Cor): Line art minimalista de [assunto, ex: um pássaro]. Contorno preto com um único ponto de cor [cor, ex: vermelha] no peito. Fundo branco.
Variação (Ícone): Ícone de line art de [objeto, ex: uma câmera fotográfica]. Estilo de ícone de app, linha [cor, ex: branca] em fundo [cor, ex: gradiente azul].
Categoria 10: Sketch trompe-l’œil (7 prompts)
Um estilo de ilusão de ótica que “engana o olho”. Excelente para arte conceitual, tatuagens e visuais de alto impacto.
Um desenho a lápis de [personagem, ex: Homem-Aranha] [ação, ex: emergindo de] [superfície, ex: uma página de caderno]. Estilo de esboço de tatuagem em papel branco. Caneta e lápis pretos apenas. Efeito trompe-l'œil com bordas rasgadas, sombreamento realista, muitos detalhes.
Variação (Cor Seletiva): Esboço a lápis de [assunto, ex: um olho realista] em papel branco. A íris é o único elemento colorido em [cor, ex: azul vibrante]. Efeito Trompe-l'œil, sombreamento detalhado.
Variação (Parede Rachada): Um desenho a lápis de [assunto, ex: um dragão] que parece estar [ação, ex: quebrando uma parede de tijolos] por trás do papel. Efeito trompe-l'œil, grafite e sombreamento.
Variação (Papel Enrolado): Um esboço de [paisagem, ex: uma paisagem medieval] em um papel antigo, com as bordas do papel enroladas, revelando [fundo, ex: uma textura de madeira] por baixo. Ilusão de ótica.
Variação (Mão Desenhando): Uma mão realista desenhada a lápis que parece estar [ação, ex: desenhando a si mesma] no papel. Efeito trompe-l'œil, estilo M.C. Escher.
Variação (Objeto 3D): Um esboço a lápis hiper-realista de [objeto, ex: uma colher], que parece estar deitado sobre a folha de papel, criando uma sombra 3D realista. Trompe-l'œil.
Variação (Personagem Saindo): Esboço de [personagem, ex: um personagem de anime] em preto e branco, com [parte do corpo, ex: uma mão] saindo da moldura do desenho em 3D e colorida. Alto contraste.
O que esperar: a transformação na prática 🎯
Ao aplicar este método, você não está apenas aprendendo a criar imagens. Você está instalando um repertório visual completo no seu cérebro (e no seu Gemini).
- Redução de 90% no tempo de experimentação: Você para de “adivinhar” o que o Gemini entende e vai direto ao prompt que funciona.
- Aumento de 500% na variedade visual: Você sai do “mesmo estilo 3D” e passa a ter 10 categorias distintas para escolher.
- Benefício estratégico: Sua marca ganha uma identidade visual única, pois você pode escolher um estilo (ex: Line Art Minimalista) e usá-lo em todas as suas comunicações.
- Benefício humano: Você troca a frustração (“não funciona”) pela confiança (“qual estilo eu quero usar hoje?”).
Em resumo: a meta é transformar sua interação com o Gemini de uma loteria para um processo de direção de arte profissional.
Ferramentas e recursos recomendados 🛠️
Antes de listar as ferramentas, um pitaco de prof: a melhor ferramenta não é a mais famosa, mas aquela que resolve sua dor com o mínimo de complexidade. Para este arsenal, nosso foco é 100% no Gemini.
- Gemini (Google): É a ferramenta central. Todos os 67 prompts foram otimizados para funcionar diretamente no chat do Gemini (versão com geração de imagem).
- Um Bloco de Notas (Notion, Google Keep, etc.): Essencial. Copie este artigo ou seus prompts favoritos para um local de fácil acesso. Não os deixe perdidos no histórico do chat.
- Google Imagens (para Referência): Se você não sabe o que é “Risograph” ou “Trompe-l’œil”, dê um Google rápido. Ver o estilo ajuda seu cérebro a saber o que esperar e como personalizar.
Decodificador: os 5 termos que você precisa dominar neste artigo 🙌
- Repertório Visual: É a sua “biblioteca” mental de estilos (aquarela, neon, 3D, etc). Quanto maior seu repertório, mais criativa será sua comunicação.
- Risograph: Um estilo de impressão que usa cores limitadas e cria uma textura granulada, muitas vezes com um charmoso “desalinhamento” das cores.
- Trompe-l’œil: (Pronuncia-se “Tromp-Lói”). Uma técnica de arte francesa que significa “engana o olho”, criando uma ilusão de ótica 3D em uma superfície 2D.
- Line Art (One Line): Um estilo de desenho feito com uma única linha contínua, sem tirar o lápis do papel. É minimalista e elegante.
- Clipart: Um estilo de ilustração simples, com cores chapadas (planas) e sem sombras complexas, ideal para ícones e desenhos infantis.
Tabela de prompts: 3 estilos para testar agora
Este artigo tem 67 prompts, mas se você quiser resultados rápidos, comece por estes três estilos universais.
| Objetivo | Prompt estratégico (copie e cole) | Exemplo de aplicação |
|---|---|---|
| Mascote 3D Rápido | “Uma caricatura 3D altamente estilizada de [um grão de café sorrindo], com uma cabeça grande e traços expressivos. Renderizado em um estilo suave e polido. Fundo [azul] ousado.” | Perfeito para criar um mascote para seu infoproduto ou marca. |
| Logo/Ícone Elegante | “Arte de uma linha contínua (one line art) de [duas mãos se tocando]. Linha [preta] em fundo branco. Estilo elegante e vetorial.” | Ideal para ícones de Destaques do Instagram ou para um logo minimalista. |
| Post de Impacto | “[Um tigre robótico] feito de cromo e luzes de neon [laranja]. Olhos brilhando, em um beco escuro. Estilo futurista, fotorrealista.” | Para capas de vídeos, anúncios ou posts que precisam “quebrar o feed”. |
Erros comuns ao pedir estilos (e como evitar) 👀
- Ser vago demais (o “prompt de uma palavra”)
Correção: Pedir apenas “um cachorro” dá ao Gemini liberdade demais. Peça “um cachorro Pug em caricatura 3D, cabeça grande, fundo colorido” (Categoria 4). Seja específico. - Misturar estilos conflitantes
Correção: Pedir “aquarela neon fotorrealista” vai confundir a IA. Aquarela é suave, neon é brilhante, fotorrealismo é… real. Escolha um caminho. Comece com um prompt deste guia antes de tentar misturar. - Desistir na primeira tentativa
Correção: A IA é um processo de iteração. Se a imagem saiu quase certa, não comece do zero. Responda ao Gemini: “Ótimo, mas mude o fundo para azul” ou “Faça o neon brilhar mais”. - Não definir o fundo
Correção: Muitos prompts esquecem do fundo. A IA pode colocar seu objeto em um cenário caótico. Adicione sempre “isolado em fundo branco” ou “fundo [cor] sólido” se você quiser um clipart limpo. - Esquecer de “limpar” o prompt
Correção: Se você gerou uma imagem Neon (Categoria 2) e *logo depois* pede uma Aquarela (Categoria 1), o Gemini pode “lembrar” do neon e contaminar sua aquarela. Comece um novo chat ou diga “ignore o estilo anterior” para garantir um resultado limpo.
Diagnóstico rápido: seus visuais de IA estão parecendo genéricos?
Responda com sinceridade e descubra o ponto cego que pode estar custando a identidade da sua marca.
- Você já se sentiu frustrado porque o Gemini (ou outra IA) sempre entrega o mesmo “estilo 3D fofinho”, não importa o que você peça? (Sim | Não)
- No último mês, você perdeu mais de 10 minutos tentando descrever um estilo (ex: “tipo aquele desenho antigo”) e a IA não te entendeu? (Sim | Não)
- Você sente que suas imagens de IA são “ok”, mas não “uau”, e tem medo de usá-las porque parecem iguais às do seu concorrente? (Sim | Não)
- Se alguém pedisse para você criar uma imagem em “estilo Risograph” ou “Tinta Sumi-e”, você saberia exatamente o que pedir, ou nem saberia por onde começar? (Saberia | Não)
Diagnóstico: 🚀 Se você respondeu “Sim” ou “Não” (na última pergunta) a duas ou mais perguntas, você não tem um problema de ferramenta, você tem um problema de repertório. A boa notícia? Este artigo é o seu repertório completo. Continue lendo.
Comando mestre: seu “criador de estilos” com IA 🤖
Este artigo te deu 67 prompts prontos. Mas o “Comando Mestre” te ensina a pescar. Ele é um meta-prompt que te ajuda a criar e fundir seus próprios estilos.
Aja como um Diretor de Arte e Artista Conceitual especialista em fundir estilos visuais. Vou te fornecer os blocos de construção de uma imagem. Sua tarefa é fundi-los em uma única imagem coesa e de alta qualidade. > DADOS DE ENTRADA (Os Blocos): - Assunto Principal: [Descreva o objeto, pessoa ou animal. Ex: "Um astronauta flutuando"] - Estilo Base: [Escolha um da lista, ex: "Categoria 4: 3D Caricatura"] - Modificador de Estilo: [Adicione um segundo estilo ou textura, ex: "com textura de Categoria 6: Tinta Minimalista"] - Iluminação: [Descreva a luz, ex: "Iluminação dramática, vindo de baixo"] - Paleta de Cores: [Descreva as cores, ex: "Preto, branco e um toque de dourado"] > SUA TAREFA: 1. Analise os 5 blocos de entrada. 2. Crie a imagem solicitada, garantindo que o "Assunto Principal" seja o foco. 3. Funda o "Estilo Base" com o "Modificador de Estilo" de forma criativa. 4. Aplique a "Iluminação" e a "Paleta de Cores" para definir o clima. 5. Entregue a imagem final sem pedir mais perguntas.
Prompts complementares: refinando a solução
Depois de obter a primeira versão da sua imagem, use estes comandos para lapidar e adaptar o material.
- Para variar o formato: “Ótimo. Agora gere esta mesma imagem em formato de banner 16:9, para usar no YouTube.”
Por que usar: para adaptar seu visual para diferentes plataformas (story, feed, banner) sem perder o estilo. - Para otimizar detalhes: “Gostei da imagem. Refaça, mas mude a [parte específica, ex: cor do olho do personagem] para [nova cor, ex: verde neon].”
Por que usar: ideal para micro-ajustes. Você atua como um diretor de arte, refinando os detalhes finos. - Para criar variações de layout: “Crie mais 3 variações desta imagem, mas mude o ângulo da câmera: 1. Close-up extremo, 2. Visto de baixo (plongée), 3. Visto de cima (contra-plongée).”
Por que usar: perfeito para ter opções de enquadramento para diferentes usos (ex: um close-up para avatar, um ângulo de cima para um post).
Prompts de aprofundamento: buscando a maestria
Se o resultado inicial já foi bom, estes comandos vão te ajudar a pensar em como usar a imagem estrategicamente.
- Para criar uma identidade: “Gostei muito deste estilo (ex: Categoria 9: Line Art com cor dourada). Crie mais 5 ícones neste mesmo estilo para mim: [ícone 1], [ícone 2], [ícone 3], [ícone 4], [ícone 5].”
Por que usar: isso transforma um único acerto em um *kit de marca* coeso para seus Destaques do Instagram ou seu site. - Para criar ativos reutilizáveis: “Use este [animal/objeto] da Categoria 7 (Clipart Infantil) e crie um ‘pattern’ (padrão) repetível para usar como fundo de tela.”
Por que usar: para transformar uma única ilustração em um ativo de design reutilizável (papel de parede, fundo de story, etc.). - Para planejar o próximo passo: “Esta imagem (ex: Categoria 10: Sketch) ficou incrível. Qual seria o próximo passo lógico para animá-la? Sugira um efeito de animação simples.”
Por que usar: essencial para pensar além da imagem estática e planejar como transformá-la em um GIF ou vídeo curto.
Subindo de nível: dicas de personalização por categoria 🚀
Aqui estão os “pulos do gato” para cada categoria. O que mudar para ter ainda mais controle:
- Aquarela (1 e 8): O segredo é controlar a água. Adicione termos como “com bordas molhadas (wet-on-wet)” para um visual mais suave, ou “com respingos de tinta seca” para mais textura.
- Neon (2 e 3): O controle está na luz. Adicione “brilho suave (soft glow)” para um visual etéreo, ou “luz de neon piscando” para sugerir animação. O fundo também manda: “fundo preto” (alto contraste) vs. “beco chuvoso” (reflexos).
- 3D Caricatura (4): O exagero é tudo. Controle-o com “cabeça grande” (padrão), “olhos enormes” ou “proporções de corpo realistas, mas cabeça de caricatura” para um estilo híbrido.
- Risograph (5): O “defeito” é o charme. Adicione “com textura de grão pesado” ou “com desalinhamento de cor (off-register) visível” para um visual mais autêntico. Controle as cores: “apenas duas cores: [cor 1] e [cor 2]”.
- Tinta (6) e Line Art (9): O segredo é a espessura da linha. Peça “linha fina e delicada” (para Line Art) ou “pincelada grossa e agressiva” (para Tinta). A adição de uma “única cor” (ex: “com um toque de vermelho”) é o que eleva o design.
Seu plano de ação de 15 minutos 🗓️
- (5 min) Escolha seu Estilo: Passe os olhos pelas 10 categorias e escolha UMA que você mais gostou (ex: Categoria 4: 3D Caricatura).
- (5 min) Teste o Prompt Base: Copie o primeiro prompt da categoria escolhida (ex: o 4.1). Substitua o [personagem] por [seu animal de estimação ou você mesmo]. Gere a imagem no Gemini.
- (5 min) Itere (Refine): Responda ao Gemini com uma micro-mudança. “Ótimo. Agora mude o fundo para [cor da sua marca]” ou “Adicione [um acessório, ex: um chapéu]”. Veja como é fácil dirigir a IA.
👉 Aplicação prática
Estudo de caso: a transformação na prática 📈
Para ver o poder deste método, vamos analisar o caso do “Design de Ideias”, um perfil de criador de conteúdo que estava com o feed estagnado.
| Antes | Depois |
|---|---|
|
|
A chave da virada: Não foi a ferramenta, foi a consistência. Ao escolher *um* dos 67 estilos e se ater a ele, o criador transformou o caos visual em uma identidade de marca coesa.
Desafio de 5 min: teste seu conhecimento ✨
Chega de leitura passiva. Vamos criar um visual de camiseta *agora*. Abra o Gemini e cole o prompt 5.1 (da Categoria 5: Risograph Anime). Substitua o [Nome personagem] pelo seu personagem de anime favorito (ex: “Goku”) e [ação icônica] por (ex: “fazendo a Genki Dama”).
[Goku fazendo a Genki Dama], impressão risograph no estilo de anime vintage, ilustração chapada, tinta [azul] em [papel creme]. Design gráfico vetorial para camiseta, corte de contorno, fundo branco, centralizado, impressão riso, paleta de cores limitada.
Pronto. Você acabou de criar um design de camiseta pronto para impressão em menos de 1 minuto. Esse é o poder de ter o prompt certo.
Diagnóstico de maturidade: em qual nível de “prompt visual” você está?
Use este framework para avaliar seu nível de maturidade atual e identificar os próximos passos para se tornar um profissional de elite na direção de arte com IA.
| Nível | Descrição (como você opera) | Próximo passo para evoluir |
|---|---|---|
| Nível 1: Intuitivo (O Básico) | Pede o assunto, mas não o estilo. (Ex: “um gato”). Recebe resultados genéricos. | Escolher um estilo deste guia e adicioná-lo ao seu prompt. (Ex: “um gato em aquarela”). |
| Nível 2: Estruturado (O Descritivo) | Já pede o estilo (Ex: “um gato em estilo 3D”). Os resultados são bons, mas ainda parecem comuns. | Usar os prompts exatos deste guia, que incluem detalhes de cor e fundo (Ex: Prompt 4.1). |
| Nível 3: Científico (O Iterativo) | Usa um prompt base (deste guia) e o refina. (Ex: “Ótimo, agora mude a cor do fundo”). | Usar o “Comando Mestre” para começar a *fundir* dois estilos (ex: 3D + Tinta). |
| Nível 4: Estratégico | Escolhe um estilo e o usa de forma consistente para construir uma identidade de marca. | Usar o prompt de “Criar Identidade” (Dicas de Aprofundamento) para gerar um kit de ícones. |
| Nível 5: Multiplicador | Cria e salva seus próprios estilos proprietários (combinações únicas) e os ensina para sua equipe ou comunidade. | Codificar seu estilo em um prompt mestre pessoal e compartilhá-lo. |
Decifrando os especialistas: o que a indústria não te conta 🤫
No mercado, você vai ouvir muito sobre “IA não é criativa”. Mas a verdade que ninguém te conta é que a maioria dos especialistas erra em um ponto crucial: eles não sabem pedir.
- O que eles dizem: “A IA só copia. Ela não tem estilo próprio, só gera imagens genéricas.”
A verdade por trás: A IA não tem um estilo; ela tem todos. Ela é um mestre em simular qualquer técnica artística da história humana. O resultado é “genérico” porque o *seu pedido* foi genérico. A criatividade, neste novo mundo, está na sua capacidade de ser um bom “Diretor de Arte” e pedir o estilo certo.
- O que eles dizem: “Você precisa de um prompt de 300 palavras com comandos de câmera e lente.”
A verdade por trás: Isso é útil para fotorrealismo, mas intimida 99% dos usuários. Para a maioria dos casos (posts, ícones, mascotes), um prompt curto e preciso como os deste guia (ex: “Line art de [assunto] em [cor]”) funciona 10x melhor e mais rápido.
- O que eles dizem: “O Midjourney é melhor para estilos.”
A verdade por trás: O Midjourney é fantástico, mas o Gemini tem uma vantagem imbatível: a integração e a facilidade de uso. Ele entende português natural perfeitamente e está no mesmo chat onde você escreve seus textos. Para o criador de conteúdo, a velocidade de ter tudo em um só lugar ganha da perfeição técnica.
FAQ: dúvidas reais sendo respondidas 🔍
- Posso combinar dois estilos deste guia?
Sim. Esse é o Nível 5 de maturidade. Comece seu prompt com “Crie uma imagem que funda dois estilos: [Prompt da Categoria 3] e [Prompt da Categoria 6]”. O resultado será único, mas pode exigir 2 ou 3 tentativas. - Qual o melhor estilo para meu [infoproduto | marca de roupa | etc]?
Não há “melhor”. Há “mais adequado”. Para infoprodutos, 3D Caricatura (4) ou Clipart Infantil (7) são amigáveis. Para marcas de roupa, Risograph (5) ou Sketch (10) são mais conceituais. Veja a seção “Amanda Aconselha” para mais dicas. - E se o Gemini não acertar de primeira?
Ele raramente acerta 100% de primeira. Isso é normal. Apenas responda ao chat refinando o pedido: “Mude o fundo para branco” ou “Adicione mais [cor]”. Trate-o como um assistente, não como uma máquina de resultados perfeitos. - Posso usar nomes de artistas famosos nos prompts?
Pode, mas com cuidado. Pedir “no estilo de Van Gogh” funciona bem. No entanto, pedir artistas vivos ou marcas registradas (como “no estilo Disney” ou “no estilo Pixar”) pode gerar resultados inconsistentes ou esbarrar em políticas de uso. É sempre melhor pedir pelo estilo técnico (ex: “3D caricatura fofa” em vez de “estilo Pixar”). - Como faço para o personagem ficar consistente em várias imagens?
Essa é a maior dificuldade atual de todas as IAs. A melhor técnica (ainda imperfeita) é, após gerar a primeira imagem que você gostou, responder: “Incrível. Agora crie uma nova imagem deste *mesmo personagem* [fazendo outra ação, ex: acenando]”.
Amanda Ferreira aconselha:
- Se você é designer: Use as Categorias 5 (Risograph) e 9 (Line Art) como ponto de partida. Gere a base no Gemini e leve para o Illustrator/Photoshop para finalizar. A IA é seu assistente de rascunho.
- Se você é infoprodutor: Foque na Categoria 4 (3D Caricatura). Crie um mascote para seu curso. Isso humaniza sua marca e cria uma identidade visual forte e reconhecível para seus alunos.
- Se você é criador de conteúdo (Creator): Use as Categorias 2 (Neon) e 10 (Sketch) para criar capas (thumbnails) de alto impacto para seus vídeos ou Reels. O objetivo é “quebrar o padrão” do feed.
- Se você é uma agência ou social media: Use este guia para criar kits de identidade visual rápidos. Use a Categoria 1 (Aquarela) para um cliente “suave” (ex: spa, psicologia) e a Categoria 3 (Neon Dark) para um cliente “agressivo” (ex: academia, festa).
- Se você é iniciante e está travado: Comece pela Categoria 7 (Clipart Infantil). É o estilo mais simples e direto. Peça “Clipart de [seu animal favorito]” e veja a mágica acontecer. A confiança vem da ação.
Salve esta estratégia no seu arsenal ♥
Gostou deste guia? Não perca o acesso a ele. Ao favoritar, você o adiciona à sua biblioteca pessoal aqui no site, junto com todos os outros conteúdos que te ajudam. É o seu atalho pessoal para a genialidade, sempre a um clique de distância.
Para ter sua biblioteca sempre à mão, siga 3 passos rápidos:
- Favorite este artigo: clique no ícone de bandeira (Favoritar 🚩) que fica lá no topo da página para guardá-lo aqui no site.
- Acesse sua biblioteca: depois de favoritar, clique aqui para ir direto ao seu cofre de ideias, onde todos os seus artigos salvos ficam organizados.
- Salve o link do cofre: na página do seu cofre, clique na estrela ⭐ que fica no canto da barra de endereço do seu navegador para adicioná-la aos favoritos.
Insight final: seu repertório é o seu diferencial ⚡
Em 2025, o diferencial não é mais ter acesso à IA. Todo mundo tem. O diferencial é o seu repertório. A capacidade de não pedir “um gato”, mas de pedir “um gato em estilo tinta sumi-e com um respingo de cor vermelha”.
Este compilado de 67 prompts não é apenas uma lista; é a sua nova biblioteca de estilos, o seu atalho para a genialidade visual. Você não precisa mais se sentir frustrado ou “genérico”. Você agora tem o vocabulário exato para dizer ao Gemini o que você quer.
A criatividade não está na máquina; está na sua direção de arte. Salve este guia, escolha seu primeiro estilo e comece a criar imagens que só você sabe fazer.
Se você já tentou vender online, mas travou na criação de conteúdo, na conversa com o cliente ou no posicionamento. Este combo vai te entregar o mapa:
- Aprenda a conversar com a IA como um estrategista.
- Venda todos os dias no Instagram sem parecer vendedora.
- Posicione sua marca como expert com leveza e propósito.
Tudo isso com prompts prontos, estratégias de verdade e metodologia simples — testada e validada.
💡 Se você sente que tem potencial, mas não sabe como transformar isso em venda: Este é o passo certo.
R$19. Pagamento único. Acesso vitalício. 💥 Se esse artigo te deu clareza, imagina ter um plano pra vender com IA todos os dias?
Ei, rapidinho: Sabia que se você ler mais um conteúdo aqui do blog, já me ajuda a ganhar um dindin? pra você não custa nada (ok, custa uns minutinhos do seu tempo — mas aposto que vai valer a pena).
💬 Participe da comunidade: Escrevi este guia com a intenção de entregar um valor absurdo, da forma mais simples que encontrei. Se ele te ajudou de alguma forma, a melhor maneira de retribuir é compartilhando sua opinião.
Deixe seu comentário 👀 Faz sentido? Acha que as dicas valem o teste? Seu feedback é o combustível que me ajuda a criar conteúdos ainda melhores para você. E se você já testou algum prompt, compartilhe seus resultados! Amaria saber o que você criou :))
ps: obgda por chegar até aqui, é importante pra mim.

